Algunos grupos de rock han logrado resistir la prueba del tiempo, enfrentándose a un delicado equilibrio que incluye mantenerse relevantes, mantener la salud en la vejez y seguir ofreciendo actuaciones de calidad. Ejemplos de bandas que han alcanzado una impresionante longevidad son íconos como The Who, The Moody Blues, Neil Young and Crazy Horse, y la legendaria banda británica The Rolling Stones. Sin embargo, el factor más importante en esa longevidad es simplemente la capacidad de no separarse.
Mantener a los grupos unidos ha resultado ser sorprendentemente desafiante en el entorno del rock, con numerosas bandas que han terminado debido a conflictos internos. Este fenómeno atraviesa diferentes subgéneros y generaciones, desde The Everly Brothers (los hermanos Don y Phil enfrentaron una rivalidad pública durante décadas), hasta The Kinks (la rivalidad entre los hermanos Ray y Dave Davies generó drama interminable), y la larga disputa entre cofundadores de Beach Boys, Mike Love y Brian Wilson.
No resulta sorprendente que cuando las bandas se separan por problemas personales, estas rupturas tienden a volverse violentas. Sin embargo, la magnitud de esa animosidad, a veces, no se revela hasta después, demostrando que algunas rupturas fueron incluso peores de lo que se pensaba.
Credence Clearwater Revival
En finales de los años 60 y principios de los 70, el cuarteto de rock Credence Clearwater Revival disfrutó de un breve período como uno de los grupos más exitosos de Estados Unidos, gracias a la voz rasposa del cantante John Fogerty, su estilo swampy en la guitarra y su capacidad para escribir canciones pegajosas. A medida que aumentaba su popularidad, los otros miembros del grupo comenzaron a envidiar el alto perfil de Fogerty. Eso ocurrió especialmente con su hermano, el guitarrista rítmico Tom Fogerty, que abandonó la banda en 1972. CCR continuó como trío, grabando un álbum más antes de disolverse en 1972.
Como recordó Fogerty en una entrevista con Dan Rather para AXSTV, no era consciente de la animosidad de sus compañeros. «Nunca lo vi como yo contra ellos», dijo. «Por eso la separación fue muy dolorosa, sin duda». Sin embargo, surgió un gran problema debido al contrato restrictivo que había firmado con Fantasy Records, que resultó en que la propiedad de todas sus canciones de CCR regresara al propietario del sello, Saul Zaentz. Cuando su tercer álbum en solitario, «Centerfield» de 1985, fue un éxito de regreso, Fogerty se encontró en una situación absurda cuando Zaentz lo demandó por plagio, acusándolo de copiar una de sus antiguas canciones en una de sus nuevas composiciones. Fogerty se sintió traicionado al enterarse de que sus antiguos compañeros habían vendido sus derechos de voto a Zaentz. «El hecho de que cada uno de esos personajes se haya dado la espalda en algún momento fue impensable», afirmó en una entrevista con The Guardian.
Oasis
Desde que Oasis irrumpió en la escena musical a principios de los años 90, su éxito con éxitos similares a los de The Beatles solo fue superado por los informes de una feroz animosidad entre los hermanos Liam y Noel Gallagher. A pesar de construir juntos un imperio musical de talla mundial, los hermanos simplemente no lograron llevarse bien. Esto quedó patente en 1997, cuando en una entrevista con NME (a través de Oasis Interviews), decidieron destruirse mutuamente: «Has tomado demasiados G&Ts», le dijo Liam a su hermano. «Siéntate, ****!».
La ruptura más violenta ocurrió durante su gira de 2009, marcada por peleas y viajes separados a los conciertos. Todo se agravó antes de un concierto en París, cuando Liam fue a su camerino y regresó con una guitarra en mano, dispuesta a atacar. Noel explicó en una conferencia de prensa en 2011 que Liam realizó un acto violento con una guitarra, casi dañándolo. Desde entonces, los hermanos continuaron insultándose. Sin embargo, en 2024, anunciaron que Oasis volvería a reunirse en una gira en verano de 2025.
The Police
Un trío de rock pop con influencias de reggae, The Police emergió a finales de los 70 en la escena new wave post-punk. Para la década de los 80, la banda liderada por Sting dominaba las listas con éxitos como «Every Breath You Take» y «Wrapped Around Your Finger». Tras su mayor éxito, decidieron separarse, con Sting comenzando una exitosa carrera en solitario. Sting explicó en una entrevista a Mojo en 2022 que la razón principal fue el deseo de sacar más provecho de los derechos de autor de sus canciones, en contraste con Summers y Copeland. La tensión por el control de las canciones llevó a enfrentamientos internos.
Cream
Integrada por Clapton, Baker y Bruce, Cream fue famosa por sus improvisaciones en vivo. Sin embargo, las relaciones entre los integrantes fueron cada vez más tensas, debido a su creciente volumen y problemas de oído de Baker, quien afirmó que tocar en conciertos ruidosos le dejó daños permanentes. La situación explotó en 1968, cuando Clapton anunció que quería irse, seguido por Baker, y la banda se disolvió. La separación fue definitiva y definitiva, sin posibilidad de reconciliación a menos que ocurriera un homicidio.
The Replacements
Liderados por Paul Westerberg, The Replacements fueron una banda de culto en los 80, pero su autodestrucción se evidenció en un concierto en Chicago en 1991, en el que se desintegraron en el escenario. Westerberg y Tommy Stinson, quienes posteriormente se unieron a Guns N’ Roses, revivieron el grupo en 2013. En 2015, Westerberg anunció que ese sería su concierto final, y en sus presentaciones usaba camisetas blancas con letras diferentes para expresar su estado mental. La tensión persistió y Westerberg fue despedido en 1999, sin que hablase con el resto de la banda desde entonces.
The Smiths
Tras su debut en 1984, The Smiths se convirtieron en favoritos del rock alternativo. Liderados por Morrissey y Johnny Marr, un conflicto surgió cuando Marr creyó que Morrissey inventó su salida antes de la grabación de su último álbum. En 1987, Marr se fue, y la banda quedó sin su guitarra. Morrissey expresó en 2024 su rechazo a volver, pero luego cambió de opinión y aceptó una oferta de reunión, ignorada por Marr.
Eagles
Los Eagles, con un estilo suave de rock sureño, tenían conflictos internos que culminaron en su ruptura en 1980, en medio de un concierto benéfico. La raíz de ese conflicto fue el resentimiento del bajista Don Felder hacia Don Henley y Glenn Frey, quienes consideraban que eran más talentosos. La tensión se hizo evidente en una pelea en el escenario y llevó a una ruptura definitiva en los 80, aunque en 1994 se reunieron para un conjunto especial.
Fleetwood Mac
La llegada de Lindsey Buckingham, Stevie Nicks y Christine McVie en los 70 llevó a un éxito sin precedentes, pero también a conflictos internos por drogas y relaciones románticas, como el ruptura de Buckingham con Nicks y el divorcio de los McVie. La banda empezó a desintegrarse en los 80, y aunque volvieron a reunirse varias veces, en 2018 trascendió otra pelea que llevó a Buckingham a abandonar definitivamente, siendo sustituido por otros músicos.
Simon & Garfunkel
Este dúo folclórico, famoso por éxitos y armonías celestiales, se fracturó en 1970 tras desavenencias por la participación de Simon en una película. A pesar de algunos reencuentros posteriores, la relación nunca volvió a ser la misma. En 1981, lograron una exitosa reunión y emprendieron una gira, pero la tensión no desapareció. Simon admitió en 2023 que fue un error tratar de reactivar la banda, y Garfunkel expresó en entrevistas que ambos tenían una relación problemática que llevó a su separación definitiva.
Journey
Con Steve Perry al frente, Journey alcanzó la fama con éxitos como «Don’t Stop Believin». Su agotamiento y problemas de salud llevaron a Perry a dejar la banda en 1987. Regresó en 1995, pero volvió a abandonar en 1998, de forma definitiva. La relación con sus excompañeros se deterioró en 2022 cuando Perry demandó a Neil Schon y Jonathan Cain por derechos de autor, aunque posteriormente retiró la demanda.
Crosby, Stills, Nash & Young
Este supergrupo se separó y reunió múltiples veces, siempre en diferentes formaciones. La relación entre Crosby y Young fue especialmente conflictiva, agravada por problemas de drogas y la relación de Young con Daryl Hannah. En 2015, Crosby admitió que había hablado de más, y en 2023, falleció, dejando una historia marcada por disputas internas y rupturas.
The Smashing Pumpkins
Liderados por Billy Corgan, The Smashing Pumpkins alcanzaron éxito en los 90, pero las tensiones internas llevaron a su separación en 2000. Después de varios intentos de reunión y cambios en la formación, en 2018 se reunieron solo con algunos miembros originales, y en 2024, Corgan reconoció los conflictos que aún persisten entre algunos integrantes.
Talking Heads
Formados en los 70, con un estilo único y éxito en los 80, el grupo se disolvió en 1991 sin anunciarlo formalmente. La separación fue sorpresiva para Frantz y Weymouth, quienes nunca consideraron que el grupo realmente hubiese terminado. En 2020, Frantz confirmó que había hablado con Byrne sobre una posible reunión, pero Byrne indicó que nunca volvería a reunirse con la banda. Ambos artistas reconocen que la ruptura fue amarga y difícil de reparar.
The Clash
La banda punk británica alcanzó la cima con éxitos como «London Calling», pero el consumo de drogas y las diferencias internas llevaron a la ruptura. Mick Jones fue despedido tras disputas con los demás miembros, y el grupo se disolvió en 1986 tras intentar mantener la continuidad con nuevos miembros y grabar su último álbum, «Cut the Crap». La tensión en la banda hizo imposible una reconciliación y las peleas internas permanecen como parte de su historia.
The Black Crowes
Formados en Atlanta en los 80, los Black Crowes destacaron por su mezcla de estilos y éxitos como «Shake Your Moneymaker» y «Southern Harmony». La relación entre los hermanos Chris y Rich Robinson siempre fue tumultuosa, y en 2015 se separaron oficialmente después de años de disputas, incluyendo una demanda por regalías impagas. En 2019, intentaron reconciliarse y reactivar la banda, logrando en algunos aspectos un éxito, aunque las heridas internas aún persisten.
Van Halen
Van Halen tuvo rupturas polémicas con sus diferentes líderes. Liderada por David Lee Roth en los 70 y primeros 80, hizo historia hasta su partida en 1985. Luego, contrataron a Sammy Hagar, quien también abandonó en 1996. Roth regresó en 2000, pero su relación con el grupo sufrió altibajos, incluyendo una reunión en 2007, y la trágica pérdida de Eddie Van Halen en 2020. La historia del grupo está marcada por conflictos internos y cambios de alineación.
Pink Floyd
La salida de Syd Barrett por problemas de salud mental marcó el inicio de una nueva era para Pink Floyd, con Waters y Gilmour en el centro. La tensión entre Gilmour y Waters alcanzó su punto máximo durante la grabación de «The Final Cut» en 1985, un proceso miserable que terminó con Waters saliendo y demandando a la banda por usar el nombre. La disputa entre ambos se prolongó durante décadas. Aunque en 2005 tocaron juntos en un concierto benéfico, en años recientes, los desencuentros volvieron a aparecer, con críticas y enfrentamientos públicos por temas políticos y creativos.
Styx
En los 70 y 80, Styx fue un éxito con más de 20 sencillos en las listas. La relación entre Dennis DeYoung y Tommy Shaw nunca fue fluida, especialmente por las diferencias creativas. En 1990, intentaron revivir la banda con un nuevo álbum, pero la tensión persistió. La ruptura definitiva fue en 1999, con DeYoung despedido, y desde entonces, nunca se volvió a hablar oficialmente.
The Beatles
La historia de los Beatles solo duró seis años, desde su llegada a Nueva York en 1964 hasta su disolución en 1970. Paul McCartney fue el primero en anunciar su salida, seguido por Lennon. La separación estuvo marcada por disputas legales, demandas y unos años de tensiones intolerables. McCartney cerró el capítulo con una declaración fría en su disco en solitario, y la guerra legal duró años. Lennon y McCartney nunca lograron reconciliarse completamente, y su historia terminó en un conflicto de egos y decisiones difíciles.
